μαθηματα ζωγραφικης

Η Πινακοθήκη Γιώργου Ν. Βογιατζόγλου οργάνωσε και παρουσιάζει την έκθεση Πράξη 4: Ζωγραφική-Γλυπτική 1955-1960, σε επιμέλεια Χρίστου Χριστοφή, με έργα 34 Ελλήνων καλλιτεχνών γεννημένων την πενταετία 1955-1960. Αποτελεί συνέχεια των εκθέσεων που ξεκίνησαν το 2013 με σκοπό την παρουσίαση τμηματικά των έργων της Συλλογής Βογιατζόγλου, με βάση την χρονολογία γέννησης των καλλιτεχνών.Οι καλλιτέχνες που συμμετέχουν ανήκουν στην ονομαζόμενη Γενιά του ’80, ορισμένοι μάλιστα αποτελούν τον πυρήνα της. Σχεδόν όλοι εκπροσωπούν την ελληνική παραστατική τέχνη και είδικότερα τον ανθρωποκεντρικό χαρακτήρα της.

Εγκαίνια: Δευτέρα, 6 Νοεμβρίου, 2017 στις 20:00

Διάρκεια έκθεσης: 06.11.17 – 05.01.18

Ώρες λειτουργίας: Πεμ.-Παρ. 11:00-19:00, Σαβ. 11:00-15:00

Ξεναγήσεις: Σάββατο 11/11, 18/11, 25/11 και 2/12 στις 12:30

Ελεύθερη είσοδος

Για περισσότερες πληροφορίες πατήστε εδώ

Την Τετάρτη 4 και 18 Οκτώβρη θα ποζάρει μοντέλο στο εργαστήρι μας για σχέδιο ή χρώμα,  από τις 6 έως τις 9 το βράδυ, το κόστος κάθε συμμετοχής για όλους (παλαιά και νέα μελή ) είναι 15 ευρώ (εξαιρούνται της συμμετοχής όσοι παρακολουθούν το πλήρες πρόγραμμα ). Σας περιμένουμε.

Θα θέλαμε να σας ενημερώσουμε ότι το τμήμα ζωγραφικής των ενηλίκων έχει ξεκινήσει τα μαθήματα! Το τμήμα λειτουργεί καθημερινά, Δευτέρα- Παρασκευή, από τις 17.00 έως 21.00. Σας περιμένουμε και ευχόμαστε μια δημιουργική χρονιά!

Θέλουμε να σας ενημερώσουμε ότι την Παρασκευή 15 Σεπτέμβρη στις 17.00-18.30 (α’ομάδα) και  18.30-20.00 (β’ομάδα) και Σάββατο 16 Σεπτέμβρη στις 10.00-11.30 (α’ομάδα) και 11.30-13.00 (β’ομάδα)  ξεκινάνε τα παιδικά τμήματα ζωγραφικής!

Σας περιμένουμε και ευχόμαστε καλή σχολική χρονιά!

Είμαστε πολύ χαρούμενοι για την μεγάλη επιτυχία των μαθητών μας στις εισαγωγικές εξετάσεις για το Καλλιτεχνικό Γυμνάσιο, οι κόποι όλης της χρονιάς των μαθητών και των δασκάλων μας, Μαίρη-‘Ελεν Σαβράνη στα εικαστικά και Ροδούλας Ασκαρίδου για την έκθεση, ανταμείφτηκαν.
Η μαθήτρια μας Ισιδώρα Ντελαβάλε πέρασε πρώτη σε σειρά, με βαθμό 97,67!!!
Η μαθήτρια Φωτεινού Νάγια πέρασε 17η σε σειρά, με βαθμό 84,67.
Η μαθήτρια Μιχαέλα Παπακωνσταντίνου πέρασε 18η σε σειρά, με βαθμό 84,00.
Αλλά και για τους υπόλοιπες μαθητές μας είμαστε πολύ περήφανοι για την προσπάθεια τους και τους ευχόμαστε καλή συνέχεια στον μαγικό κόσμο της τέχνης.

Το έργο της φωτογραφίας είναι της μαθήτριας μας Ντελαβάλε Ισιδώρα, που πέρασε πρώτη στο Καλλιτεχνικό Γυμνάσιο.

Στις 16 Φεβρουαρίου 2017 έφυγαν από την ζωή δύο σημαντικοί Έλληνες καλλιτέχνες,ο Δημήτρης Μυταράς, σε ηλικία 83 ετών και ο ”πατέρας της Arte Povera” ο Γιάννης Κουνέλλης, 81 ετών. Ο Δημήτρης Μυταράς είχε διατελέσει ως πρύτανης στην Α.Σ.Κ.Τ, ίδρυσε το Εργαστήρι Τέχνης Χαλκίδας, επιμελήθηκε δεκάδες θεατρικές παραστάσεις ως σκηνοθέτης και ενδυματολόγος ενώ το 2008 εξελέγη τακτικό μέλος της Ακαδημίας Αθηνών. Στο τέλος της ζωής του έχασε το 90% της όρασης του με αποτέλεσμα να μην μπορεί να ζωγραφίσει. Ο Γιάννης Κουνέλλης, που ζούσε στην Ιταλία, ήταν ζωγράφος και γλύπτης. Στα έργα του πειραματιζόταν με διάφορα υλικά όπως ατσάλι, πέτρα, λινάτσα, κάρβουνο και μαχαίρια, παλιά παπούτσια και ρούχα ενώ είχε επιστρατεύσει στο έργο του και ζωντανά ζώα. Θεωρείται ένας από τους κορυφαίους εκπροσώπους της Arte Poverta.

Το εργαστήρι τέχνης ζωγραφίζω σας προσκαλεί την Παρασκευή 27 Ιανουαρίου  στην καθιερωμένη κοπή της πίτας, θα χαρούμε να σας έχουμε μαζί μας! Kαλή χρονιά με υγεία σε όλους!

ώρα: 18:30

Ο Μαλέας θεωρείται ως ανανεωτής της ελληνικής ζωγραφικής και ως ο καλλιτέχνης που από κοινού με τον Κωνσταντίνο Παρθένη, αμφισβητώντας τον ακαδημαϊσμό της προηγούμενης καλλιτεχνικής γενιάς που είχε ως πρότυπο τη λεγόμενη σχολή του Μονάχου, προετοίμασε το έδαφος για την εμφάνιση των ζωγράφων της γενιάς του ’30, πολλοί από τους οποίους επηρεάστηκαν σημαντικά από αυτόν.^[5] Στη διαμόρφωση της τεχνοτροπίας του Μαλέα έπαιξε σημαντικό ρόλο η μαθητεία του στο Παρίσι όπου ήρθε σε επαφή με τα ιμπρεσιονιστικά και μεταϊμπρεσιονιστικά ρεύματα, στα οποία έμεινε πιστός σε όλη τη διάρκεια της καλλιτεχνικής του πορείας.^[6] Κατά κύριο λόγο ασχολήθηκε με την τοπιογραφία. Στα έργα του κυρίαρχο ρόλο έχουν η σχηματοποίηση και τα δυνατά και καθαρά χρώματα ενώ κατά τη δεκαετία του 1910 καθιέρωσε στην Ελλάδα την επίπεδη απεικόνιση, η οποία αποτελεί μια βασική αρχή της μοντέρνας τέχνης.^[1][2][3][5] Η αξία του έργου του Μαλέα αναγνωρίστηκε νωρίς και τιμήθηκε αναλόγως καθώς το 1923 έλαβε το Αριστείο Γραμμάτων και Τεχνών.
https://el.wikipedia.org/

• Σαντορίνη, 1924 – 1928
• Λάδι σε μουσαμά , 75 x 107 εκ.

 

• Μαλέας Κωνσταντίνος (1879 – 1928)
• Τείχη Μονεμβασιάς, 1924 – 1928
• Λάδι σε καμβά , 77 x 106 ε

 

• Μαλέας Κωνσταντίνος (1879 – 1928)
• Ασσουάν, 1923
• Λάδι και μολύβι σε χαρτόνι , 23 x 23,5 εκ.

 

Μία επιλογή από τα έργα των μαθητών μας από την φετινή χρονιά.