μαθηματα ζωγραφικης νεο ηρακλειο

Ως ένδειξη τιμής σε έναν καλλιτέχνη που ενθάρρυνε την καλλιτεχνική έρευνα, τον πειραματισμό, τη συνεργασία και την κοινωνική διάσταση της τέχνης, άνοιξε τις πύλες της η έκθεση Τοίχοι της Πόλης, αφιερωμένη στον Νίκο Κεσσανλή.

Στη μνήμη των 10+1 χρόνων από το θάνατό του πρωτοπόρου εικαστικού, ενός ανθρώπου εξαιρετικά δημιουργικού και ακούραστου πρεσβευτή της καλλιτεχνικής δημιουργίας στην Ελλάδα που ήξερε να αναγνωρίζει την ανάγκη για συνεχή διάλογο με το διεθνές σύστημα, η Γκαλερί a.antonopoulou.art πραγματοποιεί ένα αφιέρωμα στο Νίκο Κεσσανλή το οποίο αποτελείται από, όχι μία, αλλά δύο εκθέσεις.

Η πρώτη ονομάζεται Τοίχοι της Πόλης και επικεντρώνεται στη ζωγραφική. Σε αυτά τα έργα, γοητευμένος από την υποβλητικότητα των τοίχων, ο Κεσσανλής έρχεται με βίαιες χειρονομίες να ανιχνεύσει τη νέα μητροπολιτική συνθήκη, που προσδίδει στις εκτεταμένες επιφάνειες των πόλεων έναν απροσδόκητο χαρακτήρα.

Η έκθεση θα διαρκέσει μέχρι τις 28 Μαρτίου, ενώ το κοινό θα μπορεί να την επισκέπτεται στις ακόλουθες ώρες:

Δευτέρα έως Παρασκευή: 14:00 – 20:00.

Σάββατο: 12:00 – 16:00.

Η δεύτερη έκθεση θα ακολουθήσει το Μάιο, φέροντας τον τίτλο Φίλοι. Είναι αφιερωμένη στον κύκλο των έργων του καλλιτέχνη, τον οποίο ο γάλλος κριτικός τέχνης Pierre Restany ονόμασε Mec Art και στην ουσία πρόκειται για φαντασμαγορίες της ταυτότητας, σκιές αλλά και λήψεις προσωπικών του φίλων.

Για περισσότερες πληροφορίες μπορείτε να επισκεφθείτε την επίσημη ιστοσελίδα της γκαλερί: www.aaart.gr

πηγη:www.agroticanews.gr

Το Α’ εργαστήριο ζωγραφικής της ΑΣΚΤ στην Πινακοθήκη Γρηγοριάδη
Εβδομήντα νέοι καλλιτέχνες, φοιτητές ή απόφοιτοι του Α’ εργαστηρίου ζωγραφικής παρουσιάζουν τη δουλειά τους στην Πινακοθήκη Γρηγοριάδη. Ήδη η παρουσίαση τόσων καλλιτεχνών συνιστά έναν τολμηρό στόχο. Η ποικιλία των έργων, των εικαστικών στόχων, ο πειραματισμός, το ανανεωτικό πνεύμα είναι τα στοιχεία που θα αναζητήσουμε σε αυτήν την έκθεση. […] Το Α’ εργαστήριο ζωγραφικής είναι από τα παλαιότερα στη Σχολή Καλών Τεχνών της Αθήνας. Ποια, όμως, υπήρξε η λειτουργία του; το ύφος του; Ξεκινά το 1947 με τον Μόραλη και αποτέλεσε το μοναδικό εργαστήριο που είχε και έχει μέχρι σήμερα μια συνέχεια. Αυτοί που σπούδασαν σε αυτό ανέλαβαν, στη συνέχεια, και τη διεύθυνσή του. Εν αρχή, ο Γιάννης Μόραλης και στη συνέχεια ο Δημήτρης Μυταράς, συνεργάτης και διάδοχος του Μόραλη. Ακολούθησε ο Ζαχαρίας Αρβανίτης, μαθητής του Μόραλη.. Τι κοινό φέρουν αυτά τα ονόματα που εν πολλοίς δημιούργησαν την ταυτότητα του εργαστηρίου; Όλοι του στήριξαν τη σπουδή στο μοντέλο, την παρατήρηση και μάλιστα, την παρατήρηση εκ του φυσικού. Αυτό το πρόταγμα, αποτέλεσε και αποτελεί μέχρι σήμερα τη μέθοδο διδασκαλίας, την πειθαρχία και την ίδια τη μέθοδο έρευνας. Προφανώς υπάρχει στόχευση σε έναν τρόπο σκέψης –κι αλλοίμονο αν δεν υπήρχε. Αυτήν τη στόχευση θα την παρατηρήσουμε στα έργα που φιλοξενούνται στην έκθεση. Αν και στα πράγματα που προκύπτουν δεν υπάρχει ένας προσηλυτισμός, αλλά μόνο μια μέθοδος που επιτρέπει την ελευθερία και τον πειραματισμό. Στα έργα των νέων καλλιτεχνών που φιλοξενούνται στην έκθεση παρατηρούμε ένα γεγονός: ότι έχουν αφομοιώσει παραγωγικά τα εργαλεία και τους ποικίλους, κάθε φορά, τρόπους να προσεγγίσουν το ορατό και την εικόνα. Πάντα, ο καλλιτέχνης πρέπει να διανύσει μια μεγάλη απόσταση, από αυτό που αντιλαμβάνεται το μάτι μέχρι αυτό που μπορεί να κατασκευάσει. Ο διδάσκων σε αυτήν την περίπτωση, δεν έχει ως στόχο να κάνει όλους τους νέους καλλιτέχνες να σκεφτούν με τον ίδιο τρόπο το έργο, αλλά να τους βοηθήσει να το επινοήσουν, να το αποκωδικοποιήσουν. Μια μέθοδος που πραγματοποιείται βαθμιαία και βασανιστικά. Τι παρατηρούμε στα έργα που εκτίθενται; Μα ακριβώς το παραπάνω γεγονός: Την προσπάθεια του καλλιτέχνη να διαχειριστεί την εικόνα, να διαμορφώσει το εν δυνάμει. Στην έκθεση αυτή παρουσιάζεται ένα εργαστήριο, με έργα που παρήχθησαν σε αυτό. Έργα τελειωμένα, πειραματικά, κλασικά, ίσως και ατελή. Αλλά έργα πραγματικά στα οποία βλέπεις την αγωνία του καλλιτέχνη, να ορίσει την εικόνα και το ορατό, να ξαναεφεύρει τον κόσμο. Η τιμιότητα ενός εργαστηρίου ζωγραφικής θα μπορούσε να είναι ο τίτλος αυτής της έκθεσης γιατί άλλωστε ένα πράγμα θέλαμε: Να δείξουμε το πραγματικό πρόσωπο του εργαστηρίου αυτήν τη στιγμή.

Άγγελος Αντωνόπουλος
Παναγιώτης Σ. Παπαδόπουλος

ΕΓΚΑΙΝΙΑ: 18-3-2015 στις 19.30
Διάρκεια έκθεσης: 18/03/2015 μέχρι 3/5/2015.

Επιμέλεια έκθεσης: Άγγελος Αντωνόπουλος
Παναγιώτης Σ. Παπαδόπουλος
ΠΙΝΑΚΟΘΗΚΗ ΓΡΗΓΟΡΙΑΔΗ: Μαρίνου Αντύπα 18, Νέο Ηράκλειο,  τηλέφωνο γραμματείας: 210 – 2719744. Στάση ΗΣΑΠ: Ν. Ηράκλειο,www.pinakothiki.eu.

Ωράριο λειτουργίας:
Τρίτη- Τετάρτη-Πέμπτη-Παρασκευή: 10:00-15:00, και 18 :00-21 :00
Σάββατο-Κυριακή: 11:00-14:00
Δευτέρα κλειστά

Τις Πέμπτες  12 Μαρτίου και 26 Μαρτίου θα ποζάρει μοντέλο στο εργαστήρι μας ,  για σχέδιο ή χρώμα, απο τις 6 εως τις 9 το βράδυ, το κόστος συμμετοχής για όλους (παλαιά και νέα μελή ) είναι 15 ευρώ για κάθε Πέμπτη , (εξαιρούνται της συμμετοχής όσοι παρακολουθούν το πλήρες πρόγραμμα ) Σας περιμένουμε!

τηλ επικοινωνίας : 2102855142

Την Πέμπτη  26 Φεβρουαρίου στο εργαστήρι μας θα ποζάρει μοντέλο  για σχέδιο ή χρώμα απο τις 6 εως τις 9 το βράδυ, το κόστος συμμετοχής για όλους (παλαιά και νέα μελή ) είναι 15 ευρώ (εξαιρούνται της συμμετοχής όσοι παρακολουθούν το πλήρες πρόγραμμα ) Σας περιμένουμε!

τηλ. επικοινωνίας : 2102855142

Την Πέμπτη  19 Φεβρουαρίου στο εργαστήρι μας θα ποζάρει μοντέλο  για σχέδιο ή χρώμα απο τις 6 εως τις 9 το βράδυ, το κόστος συμμετοχής για όλους (παλαιά και νέα μελή ) είναι 15 ευρώ (εξαιρούνται της συμμετοχής όσοι παρακολουθούν το πλήρες πρόγραμμα των 55 ευρώ/μήνα) Σας περιμένουμε!

τηλ. επικοινωνίας : 2102855142

Το εργαστήρι τέχνης ζωγραφίζω σας προσκαλεί την Παρασκευή 30 Ιανουαρίου στην καθιερωμένη κοπή της πίτας, θα χαρούμε να σας έχουμε μαζί μας! Kαλή χρονιά με υγεία σε όλους!

ώρα: 20.00

που: Ελπίδος 31 , Ηράκλειο Αττικής
τηλ: 2102855142

www.zografizo31.com