Την Δευτέρα 16 Ιανουαρίου και την Τετάρτη 25 Ιανουαρίου θα ποζάρει μοντέλο στο εργαστήρι μας για σχέδιο ή χρώμα, από τις 6 έως τις 9 το βράδυ, το κόστος κάθε συμμετοχής για όλους (παλαιά και νέα μελή ) είναι 15 ευρώ (εξαιρούνται της συμμετοχής όσοι παρακολουθούν το πλήρες πρόγραμμα ). Σας περιμένουμε.
Το εργαστήρι τέχνης ”Ζωγραφίζω” σας εύχεται Χρόνια Πολλά και σας ενημερώνει ότι θα παραμείνει κλειστό από Σάββατο 24 Δεκεμβρίου 2016 έως τη Δευτέρα 2 Ιανουαρίου και την Παρασκευή 6 Ιανουαριου 2017. Σας περιμένουμε από την Τρίτη 3 Ιανουαρίου 2017 για μια νέα δημιουργική χρονιά.
Καλά Χριστούγεννα και ευτιχισμένο το νέο έτος!!
Το εργαστήρι Τέχνης “Ζωγραφίζω” στις 3 και 4 Δεκεμβρίου 2016 πραγματοποίησε εικαστική εκπαιδευτική εκδρομή. Οι περιοχές που επισκευτήκαμε ήταν η μονή του Οσίου Λουκά, ο αρχαιολογικός χώρος και το μουσείο των Δελφών, καθώς και τη Μητρόπολη Αμφίσσης με τη συλλογή των ανθίβολων από τα έργα εικονογράφισης του ζωγράφου Σπύρου Παπαλουκά. Στο τέλος παρακολουθήσαμε τη βράβευση των καλλιτεχνών, που συμμετείχαν για πρώτη χρονιά στο διαγωνισμό για το βραβείο γλυπτικής Γιώργου Λάππα.
Ο Μαλέας θεωρείται ως ανανεωτής της ελληνικής ζωγραφικής και ως ο καλλιτέχνης που από κοινού με τον Κωνσταντίνο Παρθένη, αμφισβητώντας τον ακαδημαϊσμό της προηγούμενης καλλιτεχνικής γενιάς που είχε ως πρότυπο τη λεγόμενη σχολή του Μονάχου, προετοίμασε το έδαφος για την εμφάνιση των ζωγράφων της γενιάς του ’30, πολλοί από τους οποίους επηρεάστηκαν σημαντικά από αυτόν.[5] Στη διαμόρφωση της τεχνοτροπίας του Μαλέα έπαιξε σημαντικό ρόλο η μαθητεία του στο Παρίσι όπου ήρθε σε επαφή με τα ιμπρεσιονιστικά και μεταϊμπρεσιονιστικά ρεύματα, στα οποία έμεινε πιστός σε όλη τη διάρκεια της καλλιτεχνικής του πορείας.[6] Κατά κύριο λόγο ασχολήθηκε με την τοπιογραφία. Στα έργα του κυρίαρχο ρόλο έχουν η σχηματοποίηση και τα δυνατά και καθαρά χρώματα ενώ κατά τη δεκαετία του 1910 καθιέρωσε στην Ελλάδα την επίπεδη απεικόνιση, η οποία αποτελεί μια βασική αρχή της μοντέρνας τέχνης.[1][2][3][5] Η αξία του έργου του Μαλέα αναγνωρίστηκε νωρίς και τιμήθηκε αναλόγως καθώς το 1923 έλαβε το Αριστείο Γραμμάτων και Τεχνών.
https://el.wikipedia.org/
Την Τετάρτη 7 Δεκεμβρίου καθώς και την Τετάρτη 14 Δεκεμβρίου θα ποζάρει μοντέλο στο εργαστήρι μας για σχέδιο ή χρώμα, από τις 6 έως τις 9 το βράδυ, το κόστος κάθε συμμετοχής για όλους (παλαιά και νέα μελή ) είναι 15 ευρώ (εξαιρούνται της συμμετοχής όσοι παρακολουθούν το πλήρες πρόγραμμα ). Σας περιμένουμε.
ΑΝΩΤΑΤΗ ΣΧΟΛΗ ΚΑΛΩΝ ΤΕΧΝΩΝ
«Β’ ΕΡΓΑΣΤΗΡΙΟ ΧΑΡΑΚΤΙΚΗΣ – ΔΕΚΑΕΞΙ ΧΡΟΝΙΑ ΧΑΡΑΚΤΙΚΗΣ ΕΡΕΥΝΑΣ 1999-2015»
Η Ανώτατη τη Σχολή Καλών Τεχνών και ο Οργανισμός Πολιτισμού Αθλητισμού και Νεολαίας του Δήμου Αθηναίων παρουσιάζουν τη μεγάλη Έκθεση Σύγχρονης Χαρακτικής των αποφοίτων του Β’ Εργαστηρίου Χαρακτικής του Τμήματος Εικαστικών Τεχνών της Α.Σ.Κ.Τ. με αφορμή την συμπλήρωση δεκαέξι χρόνων διδασκαλίας και έρευνας, μέσα στο πνεύμα της ιδιαίτερης σχέσης δασκάλων και φοιτητών.
Πολιτιστικό Κέντρο του Δήμου Αθηναίων «Μελίνα»
Εγκαίνια: Πέμπτη 24 Νοεμβρίου στις 19.00μμ.
Από 24 Νοεμβρίου έως 31 Δεκεμβρίου 2016.
Ηρακλειδών 66 & Θεσσαλονίκης, Θησείο.
Στάση μετρό: Κεραμεικός.
Δυο ανήλικα κορίτσια με προβληματικό οικογενειακό ιστορικό,μπλέκονται σε καυγάδες . Σε ένα επικίνδυνο παιχνίδι που παίζουν, μία φίλη τους βρίσκει τραγικό θάνατο και από τότε όλα αλλάζουν. Αυτά τα δύο αλητάκια αναγκάζονται να πάρουν θέση και έρχονται να κλονίσουν το σύστημα αξιών μας. Μας δείχνουν ότι το αν θα φτάσει κανείς τελικά σε μια πράξη ηθικής ή αυταπάρνησης ή ίσως και ηρωισμού δεν καθορίζεται από την καταγωγή του, την οικονομική του κατάσταση, την κοινωνική του θέση, ή ακόμα από την ηθική που έχει επιλέξει να προβάλλει , αλλά από το αν η ψυχή του είναι ακόμα ζωντανή…! Το έργο γράφτηκε από την 26χρονη τότε Rebecca Prichard. Πρωτοπαίχτηκε το 1998 στο Royal Court Theatre με την παραγωγή του θιάσου Clean Break. Κέρδισε το βραβείο Critics’ Circle ως το πιο υποσχόμενο θεατρικό έργο. Είναι η πρώτη φορά που το έργο παίζεται στην Ελλάδα.
|
VAULT Theatre Plus
Μελενίκου 26, Βοτανικός / Melenikou 26, Votanikos, 10447 Αθήνα
|
Την Πέμπτη 17 Νοεμβρίου το εργαστήρι τέχνης ζωγραφίζω θα παραμείνει κλειστό
Η πρώτη έκθεση που εγκαινίασε τον χώρο των Περιοδικών εκθέσεων του ΕΜΣΤ ταυτόχρονα με το Πρόγραμμα Το ΕΜΣΤ στον Κόσμο, είναι μια συμπαραγωγή του ΕΜΣΤ και του Μουσείου Σύγχρονης Τέχνης της Αμβέρσας (M HKA). Η έκθεση, υπό τον τίτλο Κρίσιμοι Διάλογοι: Αθήνα- Αμβέρσα εγκαινιάστηκε στις 31 Οκτωβρίου 2016 και θα διαρκέσει εως τις 29 Ιανουαρίου 2017, επανεκκινώντας ουσιαστικά την περιοδική εκθεσιακή δραστηριότητα του Μουσείου, που είχε διακοπεί το 2015 λόγω της μεταστέγασής του στην έδρα του και των ενεργειών για την παραλαβή και λειτουργία του. Η έκθεση φιλοδοξεί να είναι ένας θεωρητικός και οπτικός διάλογος, βασισμένος σε έργα από τις συλλογές των δύο Μουσείων, που θα περιλαμβάνει πάνω από 70 έργα και θα διαρθρώνεται σε 22 θεματικές. Τον Απρίλιο του 2017, θα ταξιδέψει σε περιορισμένη εκδοχή στο Βέλγιο.
Διάρκεια έκθεσης: 31 Οκτωβρίου 2016 έως 29 Ιανουαρίου 2017
–> Στα πλαίσια της έκθεσης Κρίσιμοι Διάλογοι: Αθήνα- Αμβέρσα, πραγματοποιούνται εκπαιδευτικά προγράμματα, ειδικά σχεδιασμένα για κάθε βαθμίδα εκπαίδευσης καθώς και ειδικές ξεναγήσεις και εκπαιδευτικά προγράμματα σχεδιασμένα για τις διαφορετικές ανάγκες και τα ενδιαφέροντα ειδικών ομάδων κοινού, όπως ΑμεΑ, ευάλωτες κοινωνικές ομάδες, κ.ά.