Σας ενημερώνουμε ότι το προσχολικό τμήμα, τα παιδικά τμήματα καθώς και το τμήμα σκίτσου-κόμικ δεν θα λειτουργήσουν τους μήνες Ιούλιο και Αύγουστο. Σας περιμένουμε ξανά τον Σεπτέμβρη!
Το τμήμα ενηλίκων, το τμήμα ελεύθερου σχεδίου και το τμήμα προετοιμασίας θα συνεχίσει κανονικά καθ’όλη την διάρκεια του καλοκαιριού.
Σας ευχόμαστε καλό καλοκαίρι και τα λέμε με όλους από την νέα σχολική χρονιά!
ΜΕΓΑΛΗ ΕΠΙΤΥΧΙΑ!!!!
Είμαστε πολύ χαρούμενοι για την μεγάλη επιτυχία των μαθητών μας στις εισαγωγικές εξετάσεις για το Καλλιτεχνικό Γυμνάσιο, οι κόποι όλης της χρονιάς των μαθητών και των δασκάλων μας, Μαίρη-‘Ελεν Σαβράνη στα εικαστικά και Ροδούλας Ασκαρίδου για την έκθεση, ανταμείφθηκαν.
Η μαθήτρια μας Ισιδώρα Ντελαβάλε πέρασε πρώτη σε σειρά, με βαθμό 97,67!!!
Η μαθήτρια Φωτεινού Νάγια πέρασε 17η σε σειρά, με βαθμό 84,67.
Η μαθήτρια Μιχαέλα Παπακωνσταντίνου πέρασε 18η σε σειρά, με βαθμό 84,00.
Αλλά και για τους υπόλοιπες μαθητές μας είμαστε πολύ περήφανοι για την προσπάθεια τους και τους ευχόμαστε καλή συνέχεια στον μαγικό κόσμο της τέχνης.
Το έργο της φωτογραφίας είναι της μαθήτριας μας Ντελαβάλε Ισιδώρα, που πέρασε πρώτη στο Καλλιτεχνικό Γυμνάσιο:
Έργο της μαθήτριας μας, Βάσω Ψιμογιάννου
Τα θερινά τμήματα προετοιμασίας για την Ανώτατη Σχολή Καλών Τεχνών ξεκίνησαν!
Σας περιμένουμε να κάνετε τις εγγραφές σας με νέες μειωμένες τιμές.
Βρισκόμαστε σε ένα όμορφο περιβάλλον στο Νέο Ηράκλειο, πολύ κοντά στον σταθμό του ΗΣΑΠ.
Τα μαθήματα παραδίδονται από καταρτισμένους δασκάλους, απόφοιτους της Ανώτατης Σχολής Καλών Τεχνών.
Μέσω ενός οργανωμένου και μεθοδευμένου προγράμματος διδασκαλίας, παρέχουμε στον κάθε μαθητή τις γνώσεις που χρειάζεται για την εισαγωγή του στις Ανώτατες Σχολές Καλών Τεχνών.
Πληροφορίες: Απογευματινές ώρες 17:00- 21:00
2102855142
zografizo31@gmail.com
Είμαστε πολύ χαρούμενοι για την μεγάλη επιτυχία των μαθητών μας στις εισαγωγικές εξετάσεις για το Καλλιτεχνικό Γυμνάσιο, οι κόποι όλης της χρονιάς των μαθητών και των δασκάλων μας, Μαίρη-‘Ελεν Σαβράνη στα εικαστικά και Ροδούλας Ασκαρίδου για την έκθεση, ανταμείφτηκαν.
Η μαθήτρια μας Ισιδώρα Ντελαβάλε πέρασε πρώτη σε σειρά, με βαθμό 97,67!!!
Η μαθήτρια Φωτεινού Νάγια πέρασε 17η σε σειρά, με βαθμό 84,67.
Η μαθήτρια Μιχαέλα Παπακωνσταντίνου πέρασε 18η σε σειρά, με βαθμό 84,00.
Αλλά και για τους υπόλοιπες μαθητές μας είμαστε πολύ περήφανοι για την προσπάθεια τους και τους ευχόμαστε καλή συνέχεια στον μαγικό κόσμο της τέχνης.
Το έργο της φωτογραφίας είναι της μαθήτριας μας Ντελαβάλε Ισιδώρα, που πέρασε πρώτη στο Καλλιτεχνικό Γυμνάσιο.
Η έκθεση παρουσιάζει τις ζωές τριών σημαντικών δημιουργών και στενών φίλων, του Νίκου Χατζηκυριάκου-Γκίκα (1906-1994), του John Craxton (1922-2009) και του Patrick Leigh Fermor (1915-2011), από τα πρώτα χρόνια γνωριμίας τους, στα μέσα της δεκαετίας του ’40, έως το τέλος της ζωής τους.
Μέσα από έργα τέχνης, αποσπάσματα από κείμενα, φωτογραφίες, επιστολές, χειρόγραφα και εκδόσεις, παρακολουθούμε την προσωπική τους σχέση και την καλλιτεχνική τους πορεία, με κοινό πάντοτε παρονομαστή την αγάπη τους για την Ελλάδα.
Η έκθεση, εκτός από χρονολογική διαδρομή, διαρθρώνεται θεματικά με άξονα τους τόπους που τους ενέπνευσαν –την Ύδρα, την Καρδαμύλη, την Κρήτη και την Κέρκυρα–, φιλόξενοι τόποι όπου έζησαν και δημιούργησαν.
Η έκθεση είναι αφιερωμένη στο καλλιτεχνικό έργο του Μίκη Ματσάκη. Αφορμή για τη διοργάνωσή της αποτέλεσε η δωρεά στο ΜΙΕΤ του αρχείου του ζωγράφου (ελαιογραφίες, σχέδια, χαρακτικά, αγιογραφικές μελέτες και μακέτες, αρχείο εγγράφων και φωτογραφιών, βιβλιοθήκη, καθώς και συλλογή έργων τέχνης) από το γιo του ζωγράφου, Γιάνη Ματσάκη, και την οικογένειά του.
Εγκαίνια: Σάββατο 27 Μαΐου, στις 8 μ.μ.
Ώρες λειτουργίας: Τρίτη – Παρασκευή 10 πμ – 6 μμ, Σάββατο 11 πμ – 5 μμ
Πληροφορίες: 210 3234 267, 210 5223 101 (ώρες λειτουργίας έκθεσης)
In memoriam, Formae
Γιάννης Βαλαβανίδης
Γιάννης Κουνέλλης
Δημήτρης Μυταράς
Με αφορμή μία επώδυνη συγκυρία ας μιλήσουμε γι’ αυτό το ιδιαίτερο στοιχείο που κάνει μία εικόνα ζωγραφική. Να αναφερθούμε στη μορφή, σαν το στοιχείο που προσδιορίζει, στο έργο της ζωγραφικής, τη δύναμη και τη διάθεση του περιεχομένου. Κάνοντας κάτι τέτοιο δεν χρειάζεται η προσφυγή σε μία ηθική αφήγηση. Και οι τρεις καλλιτέχνες θα συμφωνούσαν σε ένα πράγμα: το στοιχείο του περιεχομένου μπορεί να είναι ό,τι θέλει, καταγγελτικό, λυρικό, μεταφυσικό, περιγραφικό κ.λ.π. Όμως αυτό σε τελική ανάλυση θα το καθορίσει η μορφή. Ο καθένας τους χρησιμοποιεί ένα ιδιαίτερο ιδιόλεκτο. Αλλά ποιο είναι το κοινό στοιχείο που κομίζουν; Μας τονίζουν ότι είναι η μορφή που υποδέχεται το περιεχόμενο, η ίδια είναι το περιεχόμενο. Σε αυτήν θα αναζητήσουμε τα γλωσσικά στοιχεία του έργου. Το έργο τους, όπως κάθε πραγματική ζωγραφική, είναι η επερώτηση πάνω στη μορφή.
Ο Βαλαβανίδης αποδεσμευμένος από τον απλοϊκό ρεαλισμό σκέφτεται τη μορφή (τουλάχιστον στα πρόσωπα που φιλοξενούνται) δομικά. Του ιδίου άρεσε να επαναλαμβάνει «Να ισορροπείς τις προθέσεις σου, την τάξη σου, τότε προκύπτει η ομορφιά». Την περιγράφει με έναν ψυχρό, σχεδόν φαινομενολογικό τρόπο. Έτσι μας βοηθά να κατανοήσουμε πως διαμεσολαβούνται τα μέρη του έργου μεταξύ τους και πως τα μέρη με το όλο.
Ο Κουνέλλης προστρέχει, στη σειρά των έργων που παρουσιάζονται, σε μία έννοια του βιώματος, δίνοντας έμφαση στην υπαρξιακή διάσταση, επιλέγοντας φόρμες από την παράδοση του εξπρεσιονισμού. Ο ίδιος περίγραφε με μεγάλη σαφήνεια τα βήματα για την αποτύπωση αυτού του βιώματος: «Στην αρχή ήταν ο καπνός πάνω στο τζάμι του παραθύρου μιας εξοχικής κατοικίας, και πίσω διακρίνονταν το τοπίο και τα σπίτια του μικρού χωριού… Έτσι σκέφτηκα ν’ αφαιρέσω με τα δάχτυλα τον καπνό που κάλυπτε σχεδόν τελείως το τζάμι του παραθύρου και να σχεδιάσω, μ’ αυτό τον τρόπο και με μεγάλη ταχύτητα, πρόσωπα… Με την ίδια διαδικασία και με υγρό μελάνι, πάντοτε χρησιμοποιώντας τα δάχτυλα, σχεδίασα πάνω στην πέτρα τα φαντασμαγορικά πρόσωπα που θυμόμουν από την εποχή εκείνου του καπνισμένου παραθύρου στην εξοχή».
Ο Μυταράς διαρκώς προστρέχει στη σχέση που παρουσιάζεται μέσα σε ένα έργο, ανάμεσα σε σημεία εντασιακά και σημεία μη εντασιακά. Το καθήκον της μορφής είναι να τα παρατηρεί, να βλέπει τη διαλεκτική ή τις ασυνέχειές τους. Επιθυμεί να αναρωτηθούμε: πως πραγματοποιείται η λύση των συγκρούσεων; Και τελικά, χρειάζεται να πραγματοποιηθεί σε ένα έργο μία τέτοια λύση;
Η έκθεση με έργα των τριών καλλιτεχνών στην Πινακοθήκη Γρηγοριάδη είναι βέβαια, In memoriam, αλλά να θυμηθούμε, και άρα να μιλήσουμε για ποιο πράγμα; In memoriam, Formae, αποτελεί την καλύτερη διατύπωση.
Επιμέλεια: Παναγιώτης Σ. Παπαδόπουλος
Εγκαίνια: 29 Μαρτίου, ημέρα Τετάρτη και ώρα 20.00
Διάρκεια Έκθεσης: 29 Μαρτίου έως και Κυριακή 28 Μαΐου 2017
Πινακοθήκη Γρηγοριάδη: Μαρίνου Αντύπα 18, Νέο Ηράκλειο .
(Τηλέφωνο Γραμματείας: 2102719744
Στάση ΗΣΑΠ: Ηράκλειο
www.pinakothikigrigoriadi.eu
Ωράριο λειτουργίας: Τρίτη, Τετάρτη, Παρασκευή 10.00- 15.00 και 18.00- 21.00.
Σαββατοκύριακο: 11.00-14.00.
Δευτέρα και Πέμπτη κλειστά.
Είσοδος, ελεύθερη
Tην Κυριακή, 19 Φλεβάρη 2017, μαθητές του τμήματος Σκίτσο- Κόμικ του εργαστηρίου μας συμμετείχαν στο event “Μια Κυριακή Γεμάτη Κόμικς” που πραγματοποιήθηκε στον χώρο του White Rabbit. Tα παιδιά παρουσίασαν τα έργα τους και τα ημερολόγια που έχουν φτιάξει, μαζί με την βοήθεια του καθηγητή τους Νικόλα Στεφαδούρο, κάνοντας το εργαστήρι περήφανο με το ταλέντο τους! Ελπίζουμε στην καθιέρωση αυτής της εκδήλωσης ως θεσμό για το μέλλον!
Στις 16 Φεβρουαρίου 2017 έφυγαν από την ζωή δύο σημαντικοί Έλληνες καλλιτέχνες,ο Δημήτρης Μυταράς, σε ηλικία 83 ετών και ο ”πατέρας της Arte Povera” ο Γιάννης Κουνέλλης, 81 ετών. Ο Δημήτρης Μυταράς είχε διατελέσει ως πρύτανης στην Α.Σ.Κ.Τ, ίδρυσε το Εργαστήρι Τέχνης Χαλκίδας, επιμελήθηκε δεκάδες θεατρικές παραστάσεις ως σκηνοθέτης και ενδυματολόγος ενώ το 2008 εξελέγη τακτικό μέλος της Ακαδημίας Αθηνών. Στο τέλος της ζωής του έχασε το 90% της όρασης του με αποτέλεσμα να μην μπορεί να ζωγραφίσει. Ο Γιάννης Κουνέλλης, που ζούσε στην Ιταλία, ήταν ζωγράφος και γλύπτης. Στα έργα του πειραματιζόταν με διάφορα υλικά όπως ατσάλι, πέτρα, λινάτσα, κάρβουνο και μαχαίρια, παλιά παπούτσια και ρούχα ενώ είχε επιστρατεύσει στο έργο του και ζωντανά ζώα. Θεωρείται ένας από τους κορυφαίους εκπροσώπους της Arte Poverta.
Την Τετάρτη 15 Φεβρουαρίου και την Δευτέρα 20 Φεβρουαρίου θα ποζάρει μοντέλο στο εργαστήρι μας για σχέδιο ή χρώμα, από τις 6 έως τις 9 το βράδυ, το κόστος κάθε συμμετοχής για όλους (παλαιά και νέα μελή ) είναι 15 ευρώ (εξαιρούνται της συμμετοχής όσοι παρακολουθούν το πλήρες πρόγραμμα ). Σας περιμένουμε.