ΕΓΚΑΙΝΙΑ ΕΚΘΕΣΗΣ ΤΩΝ ΜΑΡΙΝΑ ΛΑΝΙΤΗ & ΝΕΦΕΛΗΣ ΠΑΡΑΜΥΘΙΩΤΗ
Σπάμε το ρόδι της χρονιάς, με μια σύμπραξη δυο νέων γυναικών της Μαρίνας Λανίτη και της Νεφέλης Παραμυθιώτη. Με την δυναμική των χρωμάτων τους και την πληθωρικότητα των συναισθημάτων τους αποτυπωμένη στους καμβάδες τους, θα σας ταξιδέψουν και θα σας πλανέψουν με τη μοσχοβολιά της Τέχνης.
H Mαρίνα Λανίτη γεννήθηκε στο Γιοχάνεσμπουργκ της Ν. Αφρικής. Έχει αποφοιτήσει από την σχόλη Βακαλό από το τμήμα γραφιστικής. Παρακολούθησε μαθήματα κεραμικής στο εργαστήριο του Κώστα Ταρκάση .Στη συνέχεια πήρε μαθήματα ζωγραφικής από τους ζωγράφους Ανέστη Πρωταίο και Δημήτρη Μανίνη. Τα δύο τελευταία χρόνια φιλοτεχνεί τα έργα της στο εργαστήριο “Ζωγραφίζω” στο Ν.Ηράκλειο με δασκάλους τον Σπύρο Νάκα ,Γεράσιμο Αβλάμη και την Λίνα Στεφάνου.
Η Νεφέλη Παραμυθιώτη γεννήθηκε στην Αθήνα. Απόφοιτος του Αρσακείου και του Τμήματος Εκπαίδευσης και Αγωγής στην Προσχολική Ηλικία του Πανεπιστημίου Αθηνών. Από μικρή έδειξε ιδιαίτερη αγάπη για την ζωγραφική. Χάριν στην ευγενική προσφορά του ζωγράφου Βασίλη Μιχαηλίδη ήρθε σε πρώτη επαφή με την τεχνική της ελαιογραφίας. Μαθαίνοντας από τα γύρω ερεθίσματα και αξιοποιώντας την ζωγραφική ως ψυχοθεραπεία, επιθυμεί μέσω των έργων της να κατανοήσει τα δικά της συναισθήματα αλλά και να προκαλέσει νέα στους θεατές αυτών. Τα τέσσερα τελευταία χρόνια συνδυάζει τις γνώσεις της στην Παιδαγωγική και την αγάπη της για τη ζωγραφική μαθαίνοντας σε παιδιά και εφήβους να εκφράζονται και να επικοινωνούν μέσω της Τέχνης.
Εγκαίνια: Τετάρτη 8 Ιανουαρίου 2020 & Ώρα 7.00μ.μ.
Διάρκεια Έκθεσης: μέχρι την Κυριακή 19 Ιανουαρίου 2020
Διεύθυνση: Μαρίνου Αντύπα 18, Νέο Ηράκλειο
Στάση ΗΣΑΠ: Ν. Ηράκλειο.
Τηλ. Γραμματείας: 210 2719744
E mail : pinakothikigrigoriadi@gmail.com
Ωράριο λειτουργίας: Τετάρτη-Πέμπτη-Παρασκευή 11:14:30 και 18:00-21:00
Σάββατο και Κυριακή: 11:00-14:30
Δευτέρα και Τρίτη κλειστά.
Είσοδος , όπως πάντα ελεύθερη
Νίκος Καναρέλης – Τίποτα δεν είναι αληθινό παρά μόνο ο τρόπος που νιώθω
Η έκθεση, σε επιμέλεια του Χριστόφορου Μαρίνου, πραγματεύεται το μείζον θέμα του θυμού. Ο καλλιτέχνης δανείζεται ένα στίχο (“Nothing is real but the way that I feel”) από το τραγούδι Self-Portrait (1975) των Rainbow για να τιτλοφορήσει μια σειρά πορτρέτων που απεικονίζουν μια οργισμένη δεκαεξάχρονη έφηβη. Η έκθεση απαρτίζεται από 12 πίνακες (λάδι και σπρέι σε ξύλο) και 12 σχέδια (μολύβια και μελάνη σε χαρτί), όλα φτιαγμένα την τελευταία διετία.
Για τον Καναρέλη, ο θυμός σε μια ζωγραφική εικόνα πρέπει να γεννά ερωτήματα παρά να προσφέρει απαντήσεις. Οι προσωπογραφίες του δεν απαθανατίζουν απλώς τη στιγμιαία οργή της νεαρής γυναίκας, αλλά και κάτι παραπάνω: την πρωτογενή κραυγή της. Είναι χαρακτηριστικό ότι κατά τη διάρκεια των συναντήσεων με το μοντέλο του ο καλλιτέχνης χρησιμοποίησε τη μέθοδο της εικαστικής ψυχοθεραπείας (art therapy): συζητούσε με την κοπέλα για τα πράγματα που την θυμώνουν και ταυτόχρονα τραβούσε φωτογραφίες, από τις οποίες προέκυψαν οι συγκεκριμένες προσωπογραφίες.
Τα πορτρέτα του Καναρέλη φανερώνουν το παράλογο της ύπαρξής μας και την πολυπλοκότητα των ανθρωπίνων σχέσεων. Όπως δηλώνει ο ίδιος για τη ζωγραφική του: «Προσπαθώ να δημιουργήσω οδυνηρά όμορφες εικόνες και να κρατάω τα έργα μου ανοιχτά σε ερμηνείες. Θέλω να σχετίζονται με πολλά θέματα – ένα από αυτά είναι και ο σύγχρονος κόσμος μας».
Νίκος Καναρέλης – Τίποτα δεν είναι αληθινό παρά μόνο ο τρόπος που νιώθω
Project Space, Μέγαρο Μουσικής Αθηνών
Επιμέλεια | Χριστόφορος Μαρίνος
Διάρκεια έκθεσης | 20.11.2019 – 19.01.2020
πηγή: https://www.culturenow.gr/
Σχέδια και μελέτες από ιδιωτικές συλλογές- Σπύρος Παπαλουκάς

Το Μορφωτικό Ίδρυμα Εθνικής Τραπέζης διοργανώνει και παρουσιάζει την έκθεση του
ΣΠΥΡΟΥ ΠΑΠΑΛΟΥΚΑ
ΣΧΕΔΙΑ ΚΑΙ ΜΕΛΕΤΕΣ ΑΠΟ ΙΔΙΩΤΙΚΕΣ ΣΥΛΛΟΓΕΣ
στο Μέγαρο Εϋνάρδου, Αγίου Κωνσταντίνου 20 & Μενάνδρου,
την Πέμπτη 17 Οκτωβρίου 2019, στις 8.00 μ.μ.
Στην έκθεση παρουσιάζονται περίπου 200 σχέδια και μελέτες του Σπύρου Παπαλουκά (1892–1957), από εννέα ιδιωτικές συλλογές. Τα έργα καλύπτουν όλες σχεδόν τις περιόδους της καλλιτεχνικής του δημιουργίας.
Τα σχέδια έχουν γίνει με μολύβι, με μελάνι και με χρωματιστά μολύβια. Επίσης υπάρχουν υδατογραφίες και τέμπερες σε χαρτί, καθώς και μερικές ελαιογραφίες σε χαρτί ή καμβά. Τα περισσότερα έργα απ’ όσα έχουν χρώμα είναι ανολοκλήρωτα ή αποτελούν μελέτες. Σπανίως σημειώνεται χρονολογία και πολύ λίγα έργα είναι υπογεγραμμένα, ενώ σε μερικά υπάρχουν μόνο τα αρχικά Σ.Π., γραμμένα συνήθως εκ των υστέρων.
Τα περισσότερα έργα δημοσιεύονται και παρουσιάζονται για πρώτη φορά. Από εκείνα που έχουν ήδη παρουσιαστεί σε παλαιότερες εκθέσεις, επιλέχθηκαν για την έκθεση λίγα ενδεικτικά, μεταξύ των οποίων και κάποια για τα οποία προτείνεται μια διαφορετική ταυτοποίηση. Κάποια σχέδια είναι ιδιαιτέρως σημαντικά, μιας και μας προσφέρουν τη δυνατότητα να δούμε με μεγαλύτερη ευκρίνεια τον τρόπο της εικαστικής σκέψης του ζωγράφου, καθώς και να γνωρίσουμε μέσα από αυτά, έστω εν μέρει, έργα που έμελλε να μείνουν ανολοκλήρωτα ή να μη γίνουν καθόλου. Μερικά αποτελούν προσχέδια για γνωστούς πίνακές του, σκίτσα φτιαγμένα γρήγορα, για να δει ο ζωγράφος πως θα διαμορφώσει μια σύνθεση ή μια παραγγελία, ή και σχεδιαστικές ή χρωματικές μελέτες για κάποια θεματογραφία που τον απασχολούσε, όπως για παράδειγμα οι βάρκες στην Πάρο ή στην Ύδρα. Μας δίνουν επίσης τη δυνατότητα να γνωρίσουμε, όσο γίνεται, πλευρές της δημιουργίας του όχι ιδιαίτερα γνωστές, όπως η κατασκευή σκηνικών, η εικονογράφηση βιβλίων και η διακόσμηση χώρων. Ως προς τη θεματική τους, τα έργα παρουσιάζουν μεγάλη ποικιλία: φοιτητικές σπουδές, Μικρασιατική Καταστροφή, νεκρές φύσεις, τοπία της Ύδρας, της Πάρου, του Παρνασσού, της περιοχής Κυπριάδου, σχέδια από τη διαμονή του στο Άγιον Όρος, θρησκευτικές συνθέσεις κ.α.
Για τις ανάγκες της προετοιμασίας της έκθεσης καταμετρήθηκαν και καταγράφηκαν περίπου 480 έργα. Το πλήρες αρχείο των καταγεγραμμένων έργων είναι προσβάσιμο μόνο σε ψηφιακή μορφή στον ακόλουθο σύνδεσμο:
https://www.miet.gr/collections/kallitexnika-arxeia-psifiakes-siloges/
Την έκθεση συνοδεύει ομότιτλη έκδοση με πλούσια εικονογράφηση, που περιλαμβάνει κείμενο του επιμελητή της έκθεσης Μάρκου Καμπάνη και νέο αναθεωρημένο Χρονολόγιο του ζωγράφου από την Κάτια Χανδρά.
Επιμέλεια έκθεσης: Μάρκος Καμπάνης με τη βοήθεια της Κάτιας Χανδρά
Πληροφορίες: 210 3234 267, 210 5223 101 (ώρες λειτουργίας της έκθεσης)
Διάρκεια έκθεσης: Πέμπτη 17 Οκτωβρίου 2019 – Παρασκευή 31 Ιανουαρίου 2020
Ωράριο λειτουργίας: Δευτέρα έως Παρασκευή 11.00 – 18.00
Πηγή: https://www.miet.gr/event-list/event-Sxedia-kai-meletes-apo-idiwtikes-sylloges
Έναρξη μαθημάτων τμήματος σκίτσου – κόμικ
Σας ενημερώνουμε ότι το Σάββατο 14 Σεπτέμβρη, 14.00 – 16.00 (αρχάριοι) και 16.00-18.00 (προχωρημένοι) 18.00- 20.00 ( αυτοεκδόσεις) θα πραγματοποιηθεί το πρώτο μάθημα σκίτσου- κόμικ με τον καθηγητή Νικόλα Στεφαδούρο, ! Σας περιμένουμε!
Τα Τμήματα Comics του Εργαστηρίου Τέχνης «Ζωγραφίζω» της σεζόν 2019 – 2020:
- Παιδικά τμήματα για ηλικίες 8 έως 17 ετών, τριών επιπέδων:
Α) Αρχάριοι, Β) Προχωρημένοι, Γ) Αυτοεκδόσεις
- Τμήματα ενηλίκων online, με δυνατότητα επίσκεψης και στον χώρο του Εργαστηρίου
Παροχές:
- Εκμάθηση της τέχνης των Comics, καθώς και βασικών αρχών σχεδίασης
- Συμμετοχή στην ετήσια αυτοέκδοση των τμημάτων Comics του Εργαστηρίου, «HOPE31 Comics»
- Συμμετοχή σε φεστιβάλ comics της Αθήνας
- Συμμετοχή στο ετήσιο ημερολόγιο των τμημάτων Comics του Εργαστηρίου
- Υποστήριξη μαθητών που επιθυμούν να φτιάξουν τα προσωπικά τους Comics
- Σεμινάρια σχετικά με το επάγγελμα του κομίστα και του εικονογράφου
Έναρξη εγγραφών: 2 Σεπτεμβρίου 2019.
Έναρξη μαθημάτων: Σάββατο 14 Σεπτεμβρίου 2019.
Για πληροφορίες καλέστε στο 210 28 55 142 ή επισκεφτείτε μας στη διεύθυνση: Ελπίδος 31, Ν. Ηράκλειο |
Πόζα/ Μοντέλο στο Εργαστήρι Τέχνης Ζωγραφίζω

Την Πέμπτη 14 Μαρτίου και την Πέμπτη 21 Μαρτίου θα ποζάρει μοντέλο στο εργαστήρι μας για σχέδιο ή χρώμα, από τις 6 έως τις 9 το βράδυ, το κόστος συμμετοχής είναι 15 ευρώ (όσοι είναι ήδη μέλη η συμμετοχή είναι δωρεάν ). Σας περιμένουμε.
Έκθεση/ Πινακοθήκη Βογιατζόγλου
Η Πινακοθήκη Βογιατζόγλου με ιδιαίτερη χαρά, οργάνωσε και παρουσιάζει την έκθεση «ΝΙ όπως New Irrationalism», στην πρώτη συνάντηση της ομάδας ΝΙ με το φιλότεχνο κοινό, σε επιμέλεια Χρίστου Χριστοφή.
Ο ΝΙ (New Irrationalism) εκφράζει έναν νέο τρόπο εικαστικής σκέψης, όπου παύουν να ισχύουν τα αυτονόητα. Το εικαστικό προϊόν, το έργο, είναι αποτέλεσμα συλλογικής προσπάθειας και η ταυτότητα των δημιουργών μυστική.
Η έκθεση περιλαμβάνει δύο θεματικές ενότητες έργων. Έργα με έντονο πολιτικό σχολιασμό και έργα με αναφορές στην ιστορία της τέχνης. Κοινό χαρακτηριστικό το χιούμορ. Ο ΝΙ έχει σίγουρα κέφια!
Εγκαίνια: Δευτέρα, 15 Ιανουαρίου 2018, στις 20.00
Διάρκεια: 15.01.18 – 17.02.18
Ώρες λειτουργίας: Πέμ.-Παρ. 11.00-19.00, Σάβ. 11.00-15.00
Ξεναγήσεις: Σάβ. 20/1, 27/1 και 10/2, στις 12.30
Είσοδος ελεύθερη
Για περισσότερες πληροφορίες, πατήστε εδώ








Recent Comments